我们考量一位艺术家的艺术成就，应从艺术家生存的时代社会环境和生活工作环境这个大背景去研究。丁观加出生于民国年间，童年是在战乱中度过的，真正受教育于50年代的中国，他和我同期于55年考入南京师范学院美术系学习绘画五年。

丁观加（右一），左庄伟（左后），1960年

　　南京师范学院美术系是原中央大学的师范学院艺术系于1952年独立成院。保留全部中大艺术系留下的教师和艺术资料，如傅抱石、陈之佛、吕斯百、秦宣夫、黄显之和金陵大学过来的杨建侯，都是全国一流的名教授画家，还有年青的有伍霖生、谭勇等等，都是教授我们不同课程的。如傅抱石教美术史，秦宣夫教素描、外国史，陈之佛教色彩学，吕斯百教油画，杨建侯教山水花鸟画。

　　50年代是中国刚成立，无论在社会和教育都是换了人间，积极向上，学习目的明确为祖国为人民服务，奠定了这代青少年的人生观和艺术观，终身受益。作为艺术家是中国自己培养的第一代艺术家。

　　观加在最好的时代，受到过最好的教育，树立了正确的人生观和艺术观，60多年来的艺术经历，时代的培养和他个人的努力造就了他艺术创造的成就，成为中国当代山水画坛艺术个性鲜明的山水画大家。

　　观加出生于长江入海口的崇明岛，自幼在四面环抱的水中长大，工作在镇江画院，座立在长江边的北固山中峰，推开窗子下面就是滚滚东流去的扬子江，我说他是从水中走出来的画家。一方水土养育一方人，也培育一方艺术家，画家生存的自然环境决定艺术家的思想感情和作品的取材。中国山水画于五代形成的荆浩、关仝的北方派山水，就是荆浩常年生活在太行山会画悬崖绝壁山水，而董源和巨然生活在江南，专画峰峦重叠，云雾明晦，平坦幽深之景。丁观加山水画中的主体艺术形象是水、是湿地，是江南的山很自然。

湿地作品：西风吹下红雨来

水系列之一：晨渔

　　观加是从师范学院美术系走出来的画家，师院的教育是综合性的，美术领域各科皆学，中国传统的和西方传统的两种不同的画理画法并重、并列、并行教学，学生能中能西，水墨画油画，工笔线描和块面素描，透视学、解剖学、色彩学都学，中外美术历史，可以说从这里走出来的学生都是全能的，具有综合的艺术素养，当走出校门以后亦可依各人的不同艺术喜好，审美取向选择自己的主攻领域。有的选中国画，有的走油画之路，都可成为某一领域的专门家。丁观加毕业后分配到南京艺术学院附中教中国画，他日后的工作需要和个人喜好铸就了他成为优秀的山水画家，我就留校教授美术史论，使我走上现在这条艺术之路。由于受到综合的美术教育，因此专一行其他门类的艺术修养可自然融于一专。我们从丁氏山水画的画法中见得他专研过书法，学过水彩画，油画，因此他画的水既重水墨又重色彩，即使用书法的线又使用笔触的面，还有在画湿地的时候用笔墨彩反复叠加营造出深沉厚重的、苍劲的油画效果，画家在创作时，心存多种画法，依自己对对象的观察、感悟、在造型表现时哪种画法好自然用哪法，所以对丁观加的山水画评价，决不能用一种中国的或西方的艺术评价标准论其作品的高低。

水系列之一：江南行

　　在观加的艺术观念、艺术表现中集中体现这一时代的艺术主流：老一代艺术家艺术观念具有包容性，和年青艺术家一样，以开放的心态，吸收一切外来的艺术观念、艺术方法，使自己的艺术创造既不失民族传统又能与时俱进，从传统走进现代。观加作画以我民族“天人合一”哲学观感悟自然，触景生情，借景抒情。在他的山水画中景与情为一，如清人王国维所言“一切景语皆情语”，在他的笔下四季的水、湿地、小鸟都深涵着他对生养他的这片土地的热爱，他说过：画画，画到底是画心意。

水系列之一：江南诗情

　　观加在学生时就喜爱文学诗歌，很有小诗人情趣，他很热爱生活，是位多情的人，这在他那些平凡的小草、荒滩、群飞的小鸟中都能见得。他有一双善于在司空见惯的平常景物中发现美的眼睛，也有一双能把他发现的美表现出来艺术才气的巧手，这使他的画看似平常，再看不平淡，有深涵的美味道，单纯中见丰富，平凡中见奇特，小中见大，局部中见广阔，如同一滴水见海洋一般，这正是画家心情、心态、心意的写真。

水系列之一：江南十月

　　观加为艺勤勉一生，如今83岁高龄仍怀有一颗童贞心，童真情趣，他的人和艺术都如他笔下的水一样，充满生命的活力，作为中国培养起来的第一代优秀的艺术家，他的人生观、艺术观和他的艺术道路为我们当代年青艺术家树立了榜样。

　　在镇江书画史上有过光辉一页，就是宋人米芾中年后定居镇江40多年，镇江一带的山水铸就了米家山，一千年后的丁观加一生多居镇江，江水铸就了丁家水，我在80年代曾为观加作过小文中就曾提到“古有米家山，今有丁家水”，这是古今镇江画史上的荣光。

　　左庄伟：南京师范大学美术学院教授、美术史论家

左庄伟（左），丁观加（右）